“周围都是一成不变的面孔，破旧的地方，疲惫的脸孔；早早起来开始日常的竞争，无处可去，无处可逃；他们的泪水盈满了眼睛，面无表情，面无表情；把头深埋，想把我的忧愁忘却，没有未来，没有未来。”

顾洛北的声音比平时低沉了一些，那种淡淡的沙哑声隐藏到了歌声之中，反而多了一种醇厚的质感。

他的声音缓慢而沉重，彷佛在叙述一个遥远而悲伤的故事。

虽然顾洛北没有刻意去煽情，也没有加重声音的重量，可是从旋律、从歌词、从演唱中，却有一种打动人心的力量。

“感到有些可笑，感到有些悲伤，那些我曾沉醉于其中的梦，是我有过的最美妙的。

我发现很难向你说明，因为这很难接受，当人们的日子就这样循环往复，这真是一个非常非常，疯狂的世界，疯狂的世界。”

顾洛北演唱来，自己也感觉鼻头有些发酸，这首“疯狂的世界”

让他想起了出车祸的那一刻，这的确是一个疯狂的世界，有些可笑有些悲伤的世界。

很多时候，触摸到心底最深处的声音，并不是那些绚烂的技巧和花样，反而是这种最淳朴最直接的情感表达。

无疑，“疯狂的世界”

这首歌，旋律和歌词本身就有一种沉重地让人喘不过气来的能量，再加上顾洛北那动人的嗓音，效果是惊人的。

几乎在所有人面前都铺展开来一副历尽沧桑的画面，这个可笑而悲伤的疯狂世界，让人潸然泪下。

当顾洛北清唱完这首歌时，片场一片沉默，所有人都若有所思。

而“死亡幻觉”

的编剧兼导演理查德－凯利更是沉浸在自己的世界里，无法自拔。

这首“疯狂的世界”

，演唱出的就是理查德－凯琳内心深处最直白的想法，是东尼－达克对这个世界的无奈和控诉，也是“死亡幻觉”

这个故事真正发人深省的内涵。

所有艺术形式都是相通的，因为它都能够震撼人的内心、人的情感、人的灵魂，那种感动，在精神层面上是一致的。

无论是电影是画作是音乐，还是其他艺术形式，都能够达成这种效果。

这首歌是顾洛北截止到目前为止，演绎得最为精彩最为传神的一首歌，比之“海阔天空”

还更能打动人心，看看现场大家沉默的表情就知道了。

由于当年对于“死亡幻觉”

的记忆并没有那么深刻，所以顾洛北没有在第一时间认出理查德－凯利，自然也不记得电影原来的配乐是什么，但现在剧组成员的直接表现，证明了顾洛北全新的编曲对于电影来说，绝对是锦上添花的。

这也是对顾洛北音乐道路上的又一次肯定！

理查德－凯利是导演系毕业的，他对于音乐可是一窍不通，甚至连识谱都成问题。

所以，拿到了新编曲之后，他只看了歌词，就焦急地跑了过来，非要缠着顾洛北唱一遍给他听。

重新编曲之后，用的是钢琴和大提琴，以叙事诗的方式徐徐阐述，用清唱的方式，固然氛围还是略逊一筹，但只要投入情感，也还是可以听出这首歌的奇妙之处。